电影《封神第一部》中的九尾狐和雷震子展现出鲜明的对比性。妲己碰到殷寿，获知殷寿心中的恶念，于是成为助纣为虐的工具。而同样被认为是“妖”的雷震子碰到姬昌，姬昌却认为“即便是妖，长大后是善是恶，也要看所受教诲如何，岂能妄下定论”。就像编剧冉平跟观众分享的那样，“妖是不做道德判断的”，他们遇到不同的人，影响了他们后来的善恶行为。导演乌尔善表示：“殷寿和姬昌代表着我们对同样事物不同的观点，会影响这个事物的发展方向。”主创们的精辟解析，赢得在场观众纷纷点赞，也让人深刻感知到《封神第一部》不仅具有华丽绚烂的视效大场面，亦有着丰富的细节与解读空间，值得二刷三刷。

识变应变，自立自强

《Los Angeles》的Moksi版本是一首融合了House节奏和富有旋律感的Synthesizer音效的Melodic House风格的歌曲，以明亮且梦幻的氛围对原曲进行了重新演绎，营造出全新听感。

1、吴刚（饰 丁可芒）

人物是IP价值承载的核心，能够代表品牌在消费者心中树立人格化的形象。在人物塑造方面，“熊出没”系列电影始终将熊大、熊二、光头强作为核心角色。三个核心角色，不论外部形象，还是内在性格，都具有显著辨识度，让幼龄观众可在影片内外迅速辨别角色及其属性，即使是面对体型相似度极高的熊大、熊二，观众也可依照毛发颜色、口音语调等特征作出判断。在系列电影中，核心角色的人物性格和功能虽然在多样的时空背景、故事情境中不尽相同，但创作团队在不违背角色原型的前提下，不断挖掘角色的前史和心理成因，丰富角色性格和世界观。比如，在初始剧集版中，光头强是以“反派”身份出现的，而在电影中，创作团队则有意弱化其伐木工的职业，减少了光头强与熊大、熊二间的矛盾冲突，部分影片甚至与时俱进将光头强的职业改为导游，使光头强从对立者转为友伴，从环境破坏者变为森林守护者，角色多元化身份为影片文本的创新提供了可能。

《长安三万里》武汉路演 黄鹤楼脚下见证诗魂传承