导演对两性情感的深刻洞察，对男女失恋后不同情绪的细节刻画，都令影片独具个性。影片聚焦“前任”议题，直击都市男女爱情痛点，一句“复合吧”，鼓励大众勇敢追爱，既然现实将我们的爱情打败，那我的勇气又为何不能打败现实，爱迎万难，爱也可以赢万难。相比遗憾，我和你“再一起”的未来才更有吸引力。

清晨，丈夫从铁盒子里拿出皱巴巴的钞票递给女人，女人拿着钱，做丈夫嘱咐的一切事。肮脏的钞票此后在电影里出现了许多次，经由不同人的手，钞票的意义也不尽相同。

而饰演苏小糖的演员，也是没有一点当红女明星的气质，当然整个表演上也是生硬尴尬又做作。

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

或许感念多年以来，兄弟两人没能好好合作，于是乎，他们联合创办了一家电影公司——艺术家权益公司，并从红鸟资本处获得一亿多美元的融资，大本任CEO，达蒙担任首席创意官。这次的《气垫传奇》便是艺术家权益公司的创业之作。

眼下，更多的创作者逐渐意识到了问题所在。曾有一位青年导演现场自嘲，每次参加首映自己都会“用客气的语言褒奖别人的电影”，而这种“恶习”常常让创作者“很受用”；韩延也在解读“信誉破产”破产时直言，过去使用的宣传手段、营销花招，是将第一拨观众‘骗’进来，这也导致他们看完电影很失望、很气愤，这种事做太多次之后，观众便不再信任创作者，“我们不应该责怪观众的成长、谨慎、挑剔，而是应该反思，我们是不是在创作上放松了自我。”