暨南大学艺术学院院长李学武以其电影教育者的经验为例提出，恢复线下人与人之间面对面的交往，能对艺术电影的发展起到促进作用。“今天是图像文化非常发达的时代，但是我们面部表情有可能会变得越来越单一，因为图像文化强调的是简洁明了的传达,而不是表情的多义性和暧昧性。互联网使我们远距离交流，而远距离交流使我们都不再运用镜像神经元，我们没法解读到别人的表情，也没法利用自己的表情来传达。如果现在我们继续线上交流沟通，连别人的表情都读解不出来，我们又靠什么欣赏电影呢？”

《梦中的那片海》将改革开放前后的巨变凝结在小人物的成长历程中，以笃定前行的奋斗者图鉴致敬时代、鼓舞当下，既是时代精神图谱的描绘，更是面向未来的深情展望。正如一位网友所言：“他们是故事里的人，他们也是真实世界的每个人。”如今回首，深觉那是一个乘风而起的年代,再过几十年重看你我今朝，时代的故事同样正在上演。《梦中的那片海》的故事虽已结束，但时代奋斗者的步伐永不停息。恰如肖春生所说，“人生可不止这一片什刹海”，更广阔的天地等着当代青年去拼去闯、弄潮搏浪！

但他就像是一个“多产而浅薄的人”。

中国传媒大学的教授、导演梁明觉得现在大家所说的“艺术片”，大多还是指文艺片，并不是很纯粹的艺术片。他带着这个问题到芝加哥留学，得到的答案却是：凡是进电影院的全是商业片，其余的则是“实验电影”。“他们会有各种资助、基金给钱让你拍一些稀奇古怪的实验电影，实验完了可以给商业大片输送很多新的电影语言。”

8月27日参演艺人包括：

解读九：开放性结局