为了突出“杨树茂”奔波在两地的变化，无论是造型语言还是处事风格，韩东君都下了不少苦功，希望大家能够感受到角色随着时代变迁、生活改变带来的成长。

火爆升级的动作场面和飙车戏份不出意外得到最热烈评价，在IMAX大银幕上的呈现效果也让观众倍感震撼。有观众总结观感：“各种飙车大场面、引擎轰鸣声让肾上腺素飙升。”超大银幕和高清画质相辅相成，成为IMAX视觉享受的来源：“激光IMAX呈现效果一如既往，画面明亮通透细节纤毫毕现。””首映观众对IMAX影厅的震撼音效同样赞不绝口：“配乐、飙车和打斗戏还是精彩，环球IMAX影厅的座位随着音乐和飙车一起震也是很代入了。”

还有一组男主杀人的戏码，被浪漫美化成与妻子的凄美诀别，更让人感到不适。

近年来，影视产业经历着新的转型，原有的创作制作、发行播放等环节产生了较大变化。其中一个鲜明特征是类型化的成熟。在这个层面上，国产影视剧创作有较大发展。比如，《开端》等剧集的创作者了解年轻观众的收视习惯，熟悉观看网剧长大的这一代观众的审美偏好。剧集以短剧集为主，侧重叙述价值和交流功能。

尹鸿分析了多个档期内小幅逆跌同影片自身质量与观众预期之间的关系。“以往，影片在宣发上的巨大投入会使得观众对影片产生很高预期，节假日第一天很多被宣传吊起兴趣的观众带着高预期走进影院，但这种预期往往无法得到充分的满足，就会通过口碑影响到后续影片票房走势。因此，以往节假日第一天会成为票房‘至高点’。但今年，看电影的人群整体预期相对比较平稳，影片整体质量与观众预期差别不大，所以整体上会保持基本平稳，甚至小幅逆跌的态势。”

提起“咏春”，人们最容易联想到的便是一代武林宗师叶问最擅长的“咏春拳”，以及助推咏春、叶问名扬四海的中国功夫电影。舞剧《咏春》正是巧妙地采用“双线索”结构，将叶问赴香港打拼的经历和电影《咏春》剧组的拍摄历程在剧中并行展现；同时，舞剧《咏春》还创新融合了国家级非遗与岭南民俗文化“咏春拳”和“香云纱”。既有侠肝义胆的英雄主义，快意恩仇的武林江湖，也有柔肠百转的儿女情长，热血燃情的家国情怀……双线索、双场景、双非遗，链接了传统和当代，带来了两个时代的同频共振，让不同时代的故事与人物，产生彼此呼应，既展现出了聚光灯下的英雄风采，也关切着平凡岗位上的追光者梦想。因此，这也是一部致敬每一个怀抱理想奋斗的普通人的作品，有着强烈的时代精神。