在进入21世纪前，大量香港电影遵循着这一叙事框架。大卫·波德维尔所谓“尽皆过火，尽皆癫狂”，正是对这一时期香港电影中普遍存在的美学标签的高度概括。21世纪初，一系列巨大的社会变革，使个体普遍遭遇身份危机。经历过好莱坞大片洗礼的中国电影观众，也不再满足于简单、火爆的动作场面。对人性的考察和对真实性的追求，成为新世纪以来电影观众关注的焦点。《无间道》恰好为这一转型提供了参考。影片的亮点之一，就是打破了香港电影中常见的“善/恶”二元叙事模式。“卧底”的设定，为影片呈现复杂的人性编织了一张大网。个人的英雄主义欲望，转换成对确证为“好人”的追求。“好人总有劣迹，坏人都有苦衷”的“灰度叙事”法则也由此形成。

而爱奇艺凭借《狂飙》这部扫黑剧热度则是只增不减。

“我们可以看到人类以一种不同的方式参与了这场战斗，尤其是在电影的结尾。”安东尼·拉莫斯透露。

故事性好，悬疑感强，最后落点温馨。值得挖掘。

尹力导演从新中国成立初期现实主义经典影片的创作历史出发，结合近年中国电影的跨越式发展，梳理了优秀作品诞生的历史逻辑，生动阐明了优秀现实主义影片对人民生活的重要性，并从电影全产业链工业体系、类型化与多样性等方面对电影强国的战略提出建议。对于当下“新主流电影”的创作，尹力着眼于时代与观众需求的变与不变，提出创作优秀现实主义影片的经验应当延续下去，“我们活在当下，应该将视角对准现实生活，用影像把它记录下来”。尹力认为，创作者对题材的真诚，对时代的使命感与自身的人生经验永远是现实主义电影的希望之光。

影片的叙事方式也非常独特，采用了一些比较前卫的手法，例如音乐、剪辑等等。