2004年，《剧院魅影》首次登陆中国就成为当年演出市场的奇迹，百场演出打破了之前来华的《悲惨世界》和《猫》的总和，平均上座率达到99％，创造了票房过亿的神话，也因此成为很多中国观众的音乐剧启蒙之作。甚至在不少人心中，《剧院魅影》就是音乐剧的代名词。

五月天

可是他越想逃离生活和婚姻，就越难脱离这无尽的深渊。

《风骚律师》

作为一部充满杂糅化意旨的类型片，电影摒弃了单向度的“拿来主义”，在“精神游牧”的未来主义关怀中，探讨人存在于世的根本性哲学问题。在这个层面上，电影的哲思意义被无限放大。《宇宙探索》的主编唐志军作为“疯癫化”叙事的主要行动元，既充当了平民史诗超验化的英雄故事主角，又在啼笑皆非的荒诞化行为里，诠释了在宇宙多重褶皱处精神给予人的无限震荡。比起大多数人所定义的“旅行式科幻书写”，我更愿意把这部电影当成是库斯图里卡式的流浪行吟者之歌，或者是堂吉诃德、卡尔维诺化的诗性栖息之作。当然，那些在存在主义哲学话语看来极为重要的逻辑，似乎在电影中都融化于晓晓、孙一通等人“无中生有”（ex nihilo）的具体事件中，恰如巴迪欧“事件哲学”中的主体性拷问。不过，无论是如何获得与外星人对话的信号，还是我们能否坚信唐志军对未来的嗔痴之状，实际上，结果并不重要。毕竟，哲学的意义恰恰在于某种追问的过程，笛卡尔、斯宾诺莎、德勒兹等人无一例外地告诉人们，在必然性的偶然中每个人都可能打开了哲学的大门。如此，《宇宙探索编辑部》似乎是导演孔大山的科幻哲学命题作文，也是我们不必刻意对号入座的宇宙玩笑。

而2019年第13届FIRST青年电影展的一张动图，却让姚晨遭受了网暴。画面里，姚晨推搡着张颂文抢下了话筒，被网友解读成了“不尊重”“抢话筒”。然而实际上，当时二人是故意在现场开了个小玩笑。姚晨是想给张颂文一个露脸的机会，后来张颂文也澄清了这件事。