音乐厅灯光倾落，观众凝神，巴赫全套《大提琴无伴奏组曲》的旋律在扬·沃格勒的琴弦上流淌，他手中制作于1707年的斯特拉迪瓦里“卡斯特巴可·弗”大提琴音色醇厚细腻。3月12日晚，德累斯顿音乐节总监、莫里茨堡音乐节艺术总监扬·沃格勒登台国家大剧院，长达3个小时的演奏酣畅淋漓。疫情以来，外国艺术家的身影久疏于国内舞台，扬·沃格勒的到来是外国艺术家来华演出的重要标志。

好家伙，这是把以往合作过的演员都请来了吧？网友纷纷夸赞于正好人缘，称这是史上最强阵容。

主办方将在中国馆内从各个层面举办多场活动，主题涵盖宁浩导演大师班、国际合作论坛、科技与电影艺术论坛、女性电影论坛、全球青年电影人圆桌会议、国际电影节选片人圆桌会议、国际发行策略研讨会等，盛邀国际知名电影人齐聚中国馆与中国青年影人交流、洽谈国际合作。三位电影人将从不同维度给予本届计划支持，为中国青年电影海外交流拓土开疆。

剧中不断出现的危机，仿佛无边的海水，应接不暇。

青年导演孔大山的创作之路，让人联想起法国新浪潮电影时期青年导演所经历的创作历程，特吕弗和戈达尔经由短片创作的积淀，迷影趣味的滋养，成就了《四百击》与《筋疲力尽》等经典作品开启的“新浪潮”。回溯导演孔大山的创作谱系，本片作为其第一部长片处女座，融合了此前在网络上大热的《法制未来时》《少年马力傲的烦恼》《春天老师们走了》等短片的视觉呈现。伪纪录片式的叙事视角、阿基?考里斯马基式的场面调度、贾樟柯电影中的边缘人物以及周星驰电影的无厘头对白叠加而产生的令人猝不及防的诗意，均为本片拓展了多重维度的迷影取向，也确立了导演在创作上极具辨识度的影像风格与叙事节奏。“宇宙探索”编辑部里拼贴的横幅、粉色的Hello kitty加湿器，孤独的边缘少年和作为象征符号的石狮子，孔大山在自己有限的作品序列里时而戏仿、时而解构，意图达成作者电影式的自我指涉。

“若那晚慈安殿，我没去，就不会知道真相，不会心怀愧疚，戌守西北，不会遇见冷北，不会亲手将青南城葬送。”